20+ фактів про фільм «Сяйво», який став класикою, але посварив письменника і режисера

Фільм «Сяйво» за романом Стівена Кінга досі розбурхує свідомість любителів хоррора і вважається еталоном цього жанру. Картина очолювала численні списки найстрашніших фільмів в історії світового кіно. Однак письменник і режисер створили абсолютно різні твори, і кінотриллер став причиною їхнього невдоволення один одним.

Ми в Social.org.ua переглянули шедевр 1980 року і хочемо згадати найцікавіші факти про те, як знімали це неоднозначне і тривожне кіно про сім'ю, яка приїжджає у віддалений засніжений готель, щоб подбати про нього в відсутність постояльців.

Чому Стенлі Кубрик вирішив знімати фільм за романом письменника-початківця

Коли Кубрик вирішив знімати «Сяйво», він вже був відомим режисером, а ось Стівен Кінг — лише молодим письменником, популярність якого тільки зароджувалася. Режисер говорив, що побачив у романі гру думки, яка його зачарувала, і він захотів передати розпад особистості головного героя, його лабіринти розуму, що породжують чудовиськ і примар.
Незважаючи на зірковість режисера, його останній фільм, знятий перед «Сяйвом», — «Баррі Ліндон» — виявився невдалим. Кубрика терміново потрібна була реабілітація у вигляді чогось незвичайного, такої картини, яку обов'язково повинні були оцінити глядачі та критики.

Стівен Кінг зрадів екранізації, але швидко про це пошкодував

Кінгу лестило увагу іменитого режисера, але він швидко розчарувався і не очікував від виходу фільму нічого хорошого. Кубрик скоротив кількість містики, в яку абсолютно не вірив, але яка була візитною карткою Кінга ("привиди в фільмі — це по більшій частині плід фантазії сім'ї Торренсов). І абсолютно змінив фінал: у книзі готель згорає, а Джек гине у вогні і дає можливість своєї сім'ї врятуватися; в фільмі готель залишається чекати нові жертви, а головний герой замерзає, що абсолютно не відповідало задуму письменника про «спокутну жертву Джека».
Кубрик усунув Кінга від роботи над сценарієм і став працювати з коханою романисткой Дайаною Джонсон. У парі з нею він прибирає зі сценарію важливі для письменника психологічні моменти, адже головний герой був альтер его Кінга.

До того ж Стівен Кінг був незадоволений вибором акторів на головні ролі. Венді в книзі — стереотипна блондинка, яка не стикалася з серйозними труднощами, але все ж вона дівчина з твердим характером. У фільмі ж вже сама зовнішність актриси Шеллі Дюваль говорила про досвід, страждання, слабкості, залежності. Що ж стосується Джека Ніколсона, то своє негативне ставлення до актора в цій ролі письменник пояснив тим, що зовнішність і сформувалася манера гри говорили про те, що актор вже не міг потрапити в придуманый письменником типаж.

«Коли ми вперше бачимо Джека Ніколсона, ми одразу розуміємо, що він ненормальний, як сортирная щур. Все, що він робить, стає ще більш ненормальним. А в книзі це хлопець, який бореться за своє психічне здоров'я — і врешті-решт втрачає його. По-моєму, це трагедія. У фільмі немає жодної трагедії, тому що він насправді не змінюється».
Стівен Кінг

У 1997 році був знятий однойменний серіал за романом. І на цей раз письменник виступив виконавчим продюсером і брав безпосередню участь у підборі акторів і написанні сценарію. Типажі були максимально наближені до тих, які Кінг описав у книзі.

Серед претендентів на роль Джека були Роберт Де Ніро і Робін Вільямс. Вони могли б зіграти того по-справжньому «хорошого хлопця», про який було написано в книзі.

Але кіно все одно вийшло глибоко психологічним з відсиланнями до історичних подій

Режисер вважав, що він прибрав особистісні історії героїв, щоб дістатися до символізму роману, показати обличчя Божевілля і Зла. Деякі кінокритики відзначають, що часто потрапляють у кадр консервні банки з профілем індіанця, індіанська символіка натякають нам на геноцид цієї народності в США. Друкарська машинка Джека німецького виробництва — символ Третього рейху, а цифра 42, яка постійно повторюється, — відсилання до року початку повномасштабного знищення євреїв. На голокост вказує і нагромадження валіз, які незрозуміло кому належать.
Відбилися у фільмі і особисті розбіжності Кубрика з Кінгом. Так, наприклад, вважається, що режисер показав, «хто тут головний», в сцені, де Дік Хеллоран проїжджає аварію. Вантажівка розчавила червоний «фольксваген», точнісінько такий, який був у Кінга. Цікаво, що через 20 років така ситуація трапилася в реальному житті письменника і він дивом залишився живий.

Актори на зйомках дійсно страждали

Актор Денні Ллойд, який зіграв сина головного героя, — єдиний у знімальній групі, хто не знав, що знімається у фільмі жахів. Він подивився його повністю, лише коли йому виповнилося 16 років. Режисер берег психіку малюка, якому на момент зйомки виповнилося лише 5 років. Для всіх інших акторів він створював максимально дискомфортні умови, щоб психічне напруження в кадрі було природним.
Шеллі Дюваль діставалося більше інших: Кубрик зажадав від всієї групи, щоб ніхто на зйомках не вітався з нею, не симпатизував їй, не співчував і не говорив компліменти. Сам же Кубрик постійно критикував її гру, підтримуючи актрису в напруженому стані. Доходило навіть того, що режисер у присутності всієї команди кричав на Шеллі, звинувачуючи її в тому, що вона даремно витрачає час і час знімальної групи.

Ніколсона він нервував цікавим способом — змушуючи його їсти бутерброди з сиром. Актор ненавидів їх, її постійно нудило.
Нескінченні дублі вимотували акторів: приміром, перш ніж сцена вбивства Діка Хэллорана — чорношкірого кухаря, задовольнила режисера, було знято 40 дублів. Актор Скетмен Крозерс, якому тоді було майже 70 років, був на грані нервового зриву. Джек Ніколсон умовив Кубрика проявити повагу до віку актора і не мучити його.
Бажання «втекти з цього пекла» виявляли і члени знімальної групи, які працювали наізнос. Крім іншого, Кубрик включав музику, яка звучала за кадром, прямо під час зйомок, щоб нагнітити обстановку.

А дії режисера увійшли в Книгу рекордів Гіннесса

127 дублів сцени, в якій Венді відступає від Джека по сходах, розмахуючи битою, — це абсолютний рекорд на зйомках, його занесли в Книгу рекордів Гіннесса. Але й інші ключові сцени Кубрик перезнімав багато разів, прагнучи довести їх до досконалості.
Знамениті кадри, де з-за дверей ліфта ллються потоки крові, знімали протягом цілого року, поки режисер не вирішив, що кров нарешті схожа на справжню.

Кадр, в якому персонаж Джека Ніколсона заглядає в проломленную двері, став одним із найбільш упізнаваних за всю історію кіно. Для зйомок цієї сцени були виготовлені полегшені двері у ванну кімнату, що актор ламав без зусиль. Щоб все виглядало більш правдоподібно, пізніше на знімальний майданчик замовили більш важкі двері. З-за цих нюансів уривок знімали 3 дні. За цей час Ніколсон власноруч поламав 60 дверей.

Фільму додали колориту імпровізації акторів і нестандартний підхід до декорацій

Для зйомок фінальної сцени у засніженому лабіринті знадобилося майже 900 тонн солі та пінопласту. Пізніше цей штучний сніг вивезли для використання на планеті Хот в «Зоряних війнах».
Всі невдалі дублі режисер наказав спалювати на задньому дворі, і чорний дим іноді потрапляв у кадр.
Фраза «А ось і Джонні», яку говорив персонаж Ніколсона, увійшла в історію кіно. Це чиста імпровізація актора: він вирішив розважити знімальну групу, нагадавши їм одне популярне в той час шоу (провідний починав свою передачу саме цією фразою).
Сцена, коли Денні розмовляє зі своєю другою особистістю, ворухнувши пальцем, була придумана самим 5-річним актором. Це вразило Кубрика, і він із задоволенням використав ідею хлопчика.

Бонус

30 жовтня 2019 року в прокат вийшов фільм «Доктор Сон» — продовження «Сяйва». Він теж заснований на творі Кінга: глядачі дізнаються, ким же виріс Денні, син нещасливого Джека.

Нам здається, що навіть ті, хто не любить фільми жахів, бачили цю картину або читали книгу. А ви знайомі з «Сяйвом»? Що думаєте про нього?

Фото на превью The Shining / Warner Bros., The Shining / ABC