Розпис стелі Сікстинської капели — одне з наймасштабніших творів мистецтва епохи Ренесансу, що дійшло до наших днів. Її площу, що дорівнює площі 1/6 частини футбольного поля, що приголомшує уяву, особливо якщо враховувати, що усі малюнки були створені менш ніж за 5 років. Цікаво, що Мікеланджело, сам вважав себе скульптором, а не художником, до цього ніколи не працював у техніці стінного живопису. Може, тому й замовлення за великий італієць взявся з невеликою охотою. Хоча деякі біографи вважають, що до роботи його спонукало не що інше, як бажання довести свою майстерність.

Social.org.ua вирішив ближче познайомитися з твором геніального художника, подивитися на яке кожен день приходить до 30 тис. чоловік.

Сікстинська капела у Ватикані була побудована в 1473-1481 роках за замовленням папи Сикста IV, в честь якого і отримала свою назву. Для розпису стін капели були запрошені найвідоміші художники свого часу, включаючи Сандро Боттічеллі. Не залишився без уваги і стеля: на ньому майстер по імені Пьерматтео д Емілія намалював золоті зорі на синьому тлі.

У 1504 році на стелі з'явилися тріщини, які заклали цеглою. Однак папа Юлій II вирішив заново оформити стелю, і в 1508 році знаменитий флорентієць Мікеланджело Буонарроті почав створювати своє найвеличніше творіння.

З 1871 року Сікстинська капела — єдине місце, де проходять вибори нового папи римського. Саме над нею піднімається білий дим, що сповіщає про те, що світу скоро представлять нового главу католицької церкви.

© Андрій Бобровський / wikipedia

• Всупереч поширеній думці, Мікеланджело розписував стелю не лежачи на настилі, а стоячи, закинувши голову назад. Робота над фрескою без перебільшення коштувала майстру, яким на момент початку розпису, в 1508 році, було всього 33 роки, здоров'я: у нього розвинулася вушна інфекція через потрапляла на обличчя фарби, з'явився артрит і сколіоз. Більш того, з-за недостатнього освітлення під час роботи довгий час Мікеланджело міг читати, лише піднявши текст високо над головою.
• Мікеланджело працював у техніці афреско: на стелю наносилося стільки штукатурки, скільки планувалося заповнити малюнками за один день. На відміну від техніки асекко, яка передбачає розпис по сухій штукатурці, афреско дозволяє створити більш довговічні роботи. Якщо вся оштукатурена поверхня не заповнювалася малюнками, шар знімали і на наступний день наносили заново. Проте деякі деталі зображень були створені асекко, з-за чого під час реставрації в 1980-1994 роках місцями втратилися тіні від фігур і очі.

© Michelangelo / Public Domain / wikipedia

Поруч з головою і рукою можна побачити кордон штукатурки, призначеної для денної роботи.

• Існує думка, що Мікеланджело поодинці створював всю розпис. Проте дані, отримані в ході реставрації 1980-1994 років, говорять про те, що майстру допомагали як мінімум три людини, які писали путті (зображення хлопчиків, характерні для мистецтва Відродження) і імітацію архітектурних деталей.
• З боків від центральних сцен фрески Мікеланджело розмістив зображення 7 пророків Ізраїлю і 5 сивіли — пророчиц, які, згідно античним уявленням, пророкували майбутнє. Все сивіли було 10, а принцип, керуючись яким художник вибрав 5 з них, залишається невідомим. За однією версією, вони позначають різні місця на Землі.

© Michelangelo / Public Domain / wikipedia

Сівілла Дельфійська.

• Завдяки особливому прийому, використаному Мікеланджело, створюється враження, що сюжети розпису поділяють архітектурні елементи (пілястри, ребра, карнизи). Однак насправді ті намальовані: техніка тромплей дозволяє створювати псевдотрехмерные зображення на плоскій поверхні.
• Робота над фресками проходила в три етапи. Кордон між ними зазвичай проводять впоперек склепіння: перший етап закінчується «Жертвопринесенням Ноя», а другий — «Створення Єви». Незважаючи на те, що фрески в цілому виглядають гармонійно і для неспеціаліста різниця не дуже помітна, зображення «третього етапу» дещо відрізняються від першого і другого. Справа в тому, що після завершення «Створення Єви» лісу розібрали, щоб перенести в іншу частину капели і у Мікеланджело з'явилася можливість побачити роботу знизу. Художник вирішив, що фігури вийшли дрібними і нерозбірливими, тому на третьому етапі він укрупнив фігури героїв і спростив їх жести.

© Depositphotos

• Для роботи на великій висоті Мікеланджело спроектував особливі будівельні ліси, які кріпилися до балок в стінах капели. Вони дозволяли працювати по всій площі стелі і не заважали тим, хто знаходився внизу: під час розпису стель в капелі проводилися служби. Повністю побачити свою роботу знизу геній Відродження зміг тільки після її завершення, коли ліси були прибрані остаточно. Всього на стелі зображено крім інших деталей 343 фігури.
• Листя дуба і жолуді, які тримають в руках деякі ignudi (оголені юнаки), вважаються даниною папи Юлію II. Справа в тому, що на гербі роду Ровері, до якого належав тато, зображений дуб.

© Michelangelo / Public Domain / wikipedia

• В люнетах стелі — просторі під круглими арками, розташованими над вікнами Мікеланджело зобразив предків Ісуса. Спочатку люнетів було 16, проте 2 з них, розташовані на вівтарній стіні, були знищені самим майстром, щоб звільнити місця для однієї з частин композиції «Страшного суду».
• Хоча і прийнято вважати, що забороненим плодом було яблуко, у фрагменті «Гріхопадіння та вигнання з Раю» Мікеланджело зображує Древо пізнання добра і зла у вигляді фіги, плоди якого називають інжиром. Цікаво, що в правій і лівій частині фрагмента Адам і Єва зображені по-різному: після гріхопадіння (праворуч) їхні обличчя спотворені і спотворені гримасою, тоді як до куштування плоду — гарні й одухотворені. До речі Змій-спокусник представлений тут у жіночому образі.

© Michelangelo / Public Domain / wikipedia

• Ні в одному сюжеті розпису стелі немає фігури дорослої Ісуса (можливо, він присутній тільки в «Сотворіння Адама», де представлений в дитячому віці). Пояснення цьому дуже просте: на стелі Мікеланджело малював сцени винятково зі Старого Завіту, де поява Христа було лише передбачено, тоді як життєпис Сина Божого наводиться в Новому Завіті. Спаситель зображений художником на вівтарній фресці «Страшний суд» і всупереч традиції — безбородим.
• У 1564 році папа Пій IV доручив художнику Даніеле так Вольтерра «одягнути» найбільш «безсоромно оголені фігури в частині фрески під назвою «Страшний суд» на вівтарній стіні капели. Сама фреска, до речі, була написана Мікеланджело між 1536 і 1541 роками, тобто через чверть століття після роботи над стелею. Художник виконав доручення глави католицької церкви, за що і отримав глузливе прізвисько Il Braghettone — буквально «штанописец». Проте в ході реставрації частина фігур була «оголена», і сьогодні ми можемо бачити їх точно такими ж, як їх написав великий флорентієць.

© Michelangelo / Public Domain / wikipedia © Michelangelo / Public Domain / wikipedia

• Зображення Бога в частині «Створення Адама» було абсолютно незвичайним для того часу. До Мікеланджело ніхто не писав його в русі — якщо взагалі писав, оскільки, як правило, Творця зображували тільки алегорично, у вигляді руки. Питання у дослідників викликає і жіноча фігура по ліву руку від Творця: є версія, що це Єва, а інші фігури зображають їх з Адамом потомство і людство в цілому.
• Відома гіпотеза про те, що обриси тканини навколо Бога повторюють обриси людського мозку, а абриси фігур людей поруч з ним — різних його відділів. Однак є й інша версія, згідно з якою тканина повторює контур матки, а зелений шарф — нещодавно перерезанную пуповину. Дослідники кажуть, що таким чином Мікеланджело хотів показати ідеалізований процес народження людини, що пояснює наявність у Адама пупка.

© Michelangelo / Public Domain / wikipedia

• Хоча практично всі фрески Мікеланджело малював по мірі просування по стелі і зводів, зображення Бога були зроблені ним в останню чергу. Художник вважав, що, перед тим як приступати до написання фігури Творця, йому необхідно відточити майстерність.
• В оточенні Ісуса в сцені «Страшний суд» зображений один з апостолів, Варфоломій, який тримає в руках содранную шкіру. Вважається, що Мікеланджело написав на ній автопортрет як уособлення своїх мук через небажання працювати над фрескою. Втім, більшість дослідників творчості генія Відродження цю версію заперечує.

© Michelangelo / Public Domain / wikipedia

А вам доводилося бачити творіння Мікеланджело своїми очима?

Фото на превью Michelangelo / Public Domain / wikipedia