Чому «Брудні танці» стали справжньою подією в кінематографі і при чому тут фемінізм

Один з найромантичніших фільмів ХХ століття досі підкорює серця глядачок — «Брудних танцях» виповнилося 32 роки. Так, саме з цієї картини почалася історія американського «жіночого» кіно. Фільму насилу вдалося пробитися на великий екран, але він став справжнім проривом.

Нам Social.org.ua стало цікаво, в чому ж секрет його приголомшуючою популярності. Простенької мелодрамі обіцяли безсумнівний провал, а її полюбили глядачі в усьому світі. Дізнаємося чому?

Як під маскою легкого фільму переховувався розповідь про силу і права жінки

Сценаристка Елеонор Бергштейн при написанні сценарію до фільму вирішила скористатися безпрограшною схемою: пиши про себе і піднімай важливі питання. Так з'явилася курортна історія, під прикриттям якої автор хотіла розповісти про соціальну нерівність і показати, до яких драматичних наслідків призводить заборону абортів на державному рівні. Хоча в 80-х роках ХХ століття, коли вийшов фільм, аборти були дозволені, багато партії боролися за скасування цього закону та обмеження прав жінок.

Ситуація не надто змінилася і зараз. Наприклад, у штатах Огайо і Техас аборти заборонені, за винятком ситуацій, що загрожують здоров'ю і життю жінки, а спори правлячих партій тривають.

Головною героїнею стала дівчина з активною життєвою позицією, прагненням допомогти людям, зробити світ краще. Мало того, вона ще й сама робить перший крок до зближення з чоловіком. Це було дуже нетипово для кіно того часу. Елеонор не приховувала, що сценарій розрахований на жіночу аудиторію. Представницям прекрасної статі було б приємно асоціювати себе з сильною героїнею, яку пізніше критики назвали передвісницею фемінізму, маючи на увазі його третю хвилю і в тому числі боротьбу за дестигматизацию жіночої сексуальності.

Елеонор Бергштейн не раз відзначала, що Бебі — це вона сама, її досвід і почуття. Сценарист щиро підтримувала ідеї фемінізму та максимально хотіла просунути їх в широкі маси, нехай і обережно, за допомогою легкого, на перший погляд, фільму.

Намагаючись переконати продюсерів, вона говорила, що, знімаючи документальний фільм і піднімаючи важливі соціальні питання прав і свобод, неможливо достукатися до широкого глядача, адже фільм побачать лише однодумці. «Якщо ж це відбувається в мюзиклі з красивою одягом і безліччю романтики, це може здивувати людей і змусити їх думати про речі, про які вони раніше не думали».

Продюсери відмовляли сценаристи раз за разом

80-ті роки були епохою зовсім іншого, «чоловічого» кіно: бойовиків, трилерів, фантастики. Романтичний фільм? Добре, але він теж повинен бути орієнтований на чоловічу аудиторію: зазвичай сценаристи з'єднували не надто привабливого героя з приголомшливо красивою героїнею.

Перспективність жіночої аудиторії? Ні, це боси не вірили, а за сценарієм Елеонор було відразу зрозуміло, що цей фільм буде дивитися на світ виключно жіночими очима.

В кінці кінців за проект взялися невелика студія і досить відомий режисер-документаліст Еміль Ардоліно. Він погодився з тим, що головний герой повинен бути красивіше героїні, щоб зняти не банальну історію кохання, а справжню казку для жінок».

Вважається, що успіх фільму забезпечили чарівність акторів, ідеально підібрана музика і, звичайно, танці, поставлені талановитим хореографом

Акторів на головні ролі затвердили досить швидко. Патрік Суейзі був поза конкуренцією, так як збігався зовні з описом головного героя і професійно танцював. Дженніфер Грей була членом танцювальної сім'ї, і те, що у фільмі потрібно багато рухатися, її ні краплі не лякало.

Зате вона лякала Суейзі, який не надто хотів танцювати з дилетанткой, до того ж відомої легковажним відношенням до роботи. Але їх неприязнь до життя дивним чином трансформувалася в любов на екрані. Актори дуже багато імпровізували, і у фільм увійшли кадри, зняті одним дублем і майже випадково.

Основним хореографом стрічки був Кенні Ортега, постановник танців в кліпах Мадонни і майбутній співробітник Майкла Джексона, хореограф Олімпіади 2002 року в Солт-Лейк-Сіті.

Катастрофа перед прем'єрою і небачений успіх

Тестові покази фільму в кінотеатрах перед прем'єрою привели в жах продюсера Аарона Руссо. Кількість бажаючих подивитися картину було дуже низьким. «Спаліть плівку і заробіть на страховці», — сказав він режисерові, так як був переконаний, що прем'єру потрібно скасувати.

Однак вона все ж відбулася і показала, що всі тестові покази не мали значення. При бюджеті $ 5 млн «Брудні танці» заробили по всьому світу 170 млн. Представниці слабкої статі сказали фільму так, і він став першою ластівкою в історії «жіночих» фільмів, на що так сподівалася сценаристка.

Картина отримала премії «Оскар» і «Золотий глобус» в номінації «Краща пісня» за композицію «(i've Had) The Time of My Life» і безліч інших нагород.

Найцікавіші факти про зйомки і не тільки

  • Актори, які зіграли головних героїв, були старше своїх персонажів на 10 років.
  • Роль Бебі могла дістатися Сарі Джесіці Паркер.
  • Сцена, де Джонні проводить пальцями по піднятій руці Бебі, а вона сміється, була незапланованою, актрисі просто було лоскотно. Це жахливо дратувало Патріка Суейзі, але фрагмент увійшов у фільм саме в цьому вигляді.
  • Одна з кращих сцен фільму, де Джонні і Бебі повзуть по підлозі назустріч один одному, знята випадково. Актори просто дуріли і розминалися перед зйомками танцювального номера.
  • З-за низького бюджету майже всі кадри були зняті з першого дубля.
  • Одяг у фільмі має смислове навантаження. Так, Бебі і Джонні в знакових сценах фільму одягнені в речі-антоніми. «Хороша дівчинка» — у світле, «поганий хлопець» — у темне. Також протиставлення видно в нарядах сестер. Свобода Бебі — це джинсові шорти з бахромою, майки на голе тіло і короткі топи. Консервативність Лізи — ретельно прибрана зачіска з чубком і закриті наряди.
  • Готель, де проходили зйомки, не приховує своєї причетності до фільму. Щороку тут проводять кілька уїк-ендів, присвячених «Брудних танцях». Гості можуть поїсти в їдальні, в якій обідали герої фільму; відвідати уроки танців і змагання по «брудним» танців; пожити в номерах, де зупинялися актори.
  • Дженніфер Грей втратила індивідуальність, зважившись на ринопластику: «Я увійшла в операційну знаменитістю, а вийшла нікому не відомою людиною».

А ви любите цей фільм? Звертали увагу на його підтекст чи для вас це просто красива казка?