Як дізнатися режисера з кадрів з фільму (Практичний посібник для тих, хто любить кіно)

Кіномани знають, що у кожного знаменитого режисера є свій улюблений стиль оповіді історії: Роланд Еммеріх любить знищувати планету, Мартін Скорсезе змушує акторів виглядати в дзеркало, а Зак Снайдер робить супергероїв саме такими, якими ми звикли їх бачити. Якщо ви хочете навчитися визначати режисера з перших кадрів фільму, то загляньте в статтю, ви дізнаєтеся багато цікавого.

Social.org.ua вважає корисним знати в обличчя людей, які подарували нам безліч улюблених фільмів, а також їхні професійні прийоми.

Люк Бессон

Знаменитий режисер любить грати на контрастах. Тому якщо на екрані ви бачите тендітну дівчину з норовливим характером і гострим почуттям справедливості, а в парі з нею сильного чоловіка, у якого є своя слабкість (наприклад, фікус з фільму «Леон»), то можете бути впевнені, що це одна з картин Люка Бессона.

Ось ще 5 професійних елементів французького режисера:

  • Камера завжди знаходиться вище або нижче персонажів і вкрай рідко зустрічається з ними на одному рівні.
  • Помітна різниця в зрості акторів, яка підкреслюється різними ракурсами зйомки.
  • Головні герої люблять дивитися в дверні вічка.
  • Фон з повторюваними візерунками (жалюзі, грати, сходи, мозаїки та інше).
  • Мовний бар'єр — у фільмах завжди зустрічаються іноземні або вигадані мови.

Пітер Джексон

Новозеландський кінорежисер став легендою в історії сучасного кінематографа. Його фільми «Володар кілець: Повернення короля» і «Хоббіт: Неждана подорож» мали величезний успіх у прокаті, і кожна картина зібрала понад $ 1 млрд.

Ви дивитеся фільм Пітера Джексона, якщо:

  • Фільм складається мінімум з 2 частин, кожна з яких йде по 3 години, а на екрані ви бачите персонажів з загостреними вухами, зубами, з великою різницею у зрості, і при цьому вони всі шукають якісь кільця.
  • Пітер Джексон з'явився в кадрі. Режисер виділяє собі невеликі ролі у всіх своїх фільмах. Наприклад, в «Братстві Кільця» він зіграв одного з жителів Брі біля корчми «Баский поні», в «Двох фортецях» метав спис в урук-хай, в «Поверненні короля» загинув від стріли Леголаса, а у фільмі «Милі кістки» його можна помітити в магазині.
  • Раз у раз миготять пейзажі Нової Зеландії.

Мартін Скорсезе

Найбільший і найвпливовіший кінорежисер сучасності відомий як майстер гангстерських стрічок. У Скорсезе є свої «улюбленці»: він воліє працювати з Робертом Де Ніро і Леонардо Ді Капріо.

Як зрозуміти, що перед вами фільм Мартіна Скорсезе:

  • Зйомка одним кадром. Подивіться фільм «Славні хлопці», в якому є цей ефект «довгого кадру»: камера безперервно йде за героями з вулиці, спускається з ними в підвал і проходить через кухню в головну кімнату.
  • Руйнування четвертої стіни.
  • Режисер не любить прямокутних рамок у фільмах, тому його персонажі часто розмовляють, дивлячись у дзеркало.
  • Якщо вам подобається негативний герой, значить, ви точно дивіться одну з картин Скорсезе.

Роланд Еммеріх

Роланд Еммеріх знімає високобюджетні фільми-катастрофи і цікавиться питаннями глобального потепління. Коли-то режисер був завзятим курцем і викурював по 4 пачки сигарет в день. Розлучитися з шкідливою звичкою було непросто, тому у фільмах Еммеріха завжди є персонаж, який намагається кинути палити, та інформація про шкоду тютюнових виробів.

Фірмовий стиль режисера вгадується у фільмах: «День незалежності», «Післязавтра», «2012». Якщо на екрані у фарбах показують, що станеться з планетою при потопі або сильних заморозках, а інопланетяни руйнують Білий дім, статую Свободи і зносять хмарочоси, тоді перед вами точно одна з картин знаменитого режисера.

Стівен Содерберг

Цей чоловік подарував світові фільми про друзів Оушена, але впізнати його стиль було досить непросто. Тепер це стало можливим: вся справа в тому, що режисер зважився на експерименти і знімає кіно на iPhone, а також віддає перевагу маловідомих акторів.

Содерберг не планує повертатися до професійних камер, тому ви з легкістю дізнаєтеся про його нові роботи по стилю зйомок і монтажу, а також познайомитеся з усіма особливостями камери iPhone.

Майкл Манн

У 2001-му режисер зважився на експеримент і зняв фільм «Алі» на цифрову камеру. Манну так сподобався ефект реалістичності і деталізації, що подальші свої картини він став знімати тим же методом.

Перед вами черговий шедевр від Майкла Манна, якщо:

  • Єдине освітлення міських вулиць — неонові вивіски і поліцейські сирени.
  • Камера направлена в обличчя персонажа, режисер любить великі плани.
  • Манн — майстер реалістичності. Ви відчуваєте, що перебуваєте на вулицях міста, разом з героями берете участь у перестрілці, їдете в машині, мчитеся на катері і вірите у все, що відбувається на екрані.

Роберт Земекіс

Початок творчого шляху американського кінорежисера почалося з любительської камери, яку він знайшов у батьків. Але, коли він висловив своє бажання вступити в кінематографічну школу, сім'я Роберта не підтримала його і порадила залишити ці фантазії. І якщо б той хлопчик не наважився здійснити свою мрію, незважаючи на заперечення батьків, то світ не побачив би багато прекрасних картин. А зараз дуже важко знайти людину, у якої не було б улюбленого фільму від Роберта Земекіса.

Переплутати стиль Земекіса з кимось іншим неможливо хоча б тому, що:

  • Режисер любить ретро і найчастіше показує життя американського народу другої половини XX століття.
  • Всі фільми випереджають час: «Хто підставив кролика Роджера» — перший фільм з мальованої анімацією; «Назад в майбутнє 2» — поява на екрані відразу трьох Майклів Дж. Фоксов; «Смерть їй до лиця» — згорнута шия Меріл Стріп і дірка в животі Голді Хоун; «Форрест Гамп» — «ампутовані» ноги лейтенанта Дена.
  • Незважаючи на любов до технологій, його фільми не схожі на чергову франшизу про супергероїв. Будь-які візуальні ефекти використовуються тільки для розкриття персонажів драматургії. При цьому Земекіс намагається приховати всі комп'ютерні ефекти від глядача.
  • Головний герой фільму — завжди божевільний (в хорошому сенсі цього слова), романтична натура, для якої тісний цей світ з його рамками і в чию життя вриваються пригоди, не залишивши й сліду від сірих буднів.
  • Фільми завжди починаються з довгого кадру — тривалість заставки становить від 1 до 3 хвилин.

Гільєрмо дель Торо

Майстер, який довів жанр казок для дорослих до досконалості. Ніхто більше не може розповісти страшну історію так красиво, як це робить Гільєрмо дель Торо. У режисера є 2 окремих будинки для зберігання книг, своїх художніх робіт та інших речей, пов'язаних з його роботою. Гільєрмо дель Торо каже, що так він здійснив свою мрію — в дитинстві йому хотілося мати кімнату з таємними проходами, в яких він міг би пропадати 24 години на добу.

Це фільм Гільєрмо дель Торо, якщо на екрані:

  • Моторошні, але не шаблонні монстри — режисер продумує кожну деталь у зовнішності своїх героїв.
  • Гільєрмо дель Торо каже, що люди і їхні вчинки лякають його більше, ніж монстри. Тому чудовиська в його фільмах часто виявляються не такими злими і жорстокими, якими вони здаються на перший погляд.
  • Часто головним героєм виступає дитина, яка стає провідником між двома світами.
  • Існування кількох світів в оповіданні — відмітна риса фільмів режисера. Якщо ви почали плутатися в світах і сумніваєтеся, який з них справжній, то ви в гостях у Гільєрмо дель Торо.

Стівен Спілберг

При вступі в кіношколу йому двічі відмовили з формулюванням «надто бездарний». Спілберг вступив в технічний коледж, а на канікулах знімав короткометражки, які і стали трампліном у світ великого кіно. Важко уявити, що у самого касового режисера в історії кінематографа коли не виявили таланту.

Це точно Спілберг, якщо:

  • У вас подих перехоплює від зйомок, а музика на тлі пробирає до мурашок.
  • З'являється силует людини на яскравому фоні (місяць, захід і інше освітлення).
  • Спілберг любить розповідати історії через емоції і для цього використовує екстремальний крупний план обличчя.
  • Як і Скорсезе, Спілберг позбавляється від прямокутних рамок у фільмах, використовуючи відображення, тіні і кола.

Зак Снайдер

Зак Снайдер — батько сучасних фільмів про супергероїв. Завдяки йому світ побачив такі фільми як «Ліга справедливості», «Хранителі», «Людина зі сталі» та «Бетмен проти Супермена: На зорі справедливості».

Кілька улюблених прийомів режисера:

  • Ефект slow motion — уповільнена зйомка в самій напруженій ситуації.
  • У фільму є своя колірна гамма («300 спартанців» — сепія, «Хранителі» — синьо-блакитна, «Заборонений прийом» — сіро-жовта).
  • Режисер звик розповідати історії досить жорстко, навіть якщо це фільм про супергероїв або мультфільм (наприклад, в дитячій анімаційній стрічці «Легенди нічних вартових» є насильство і серйозний конфлікт).

Девід Фінчер

Девід Фінчер — один з найяскравіших режисерів Голлівуду, і глядачі люблять його роботи за похмуру атмосферу з безліччю потайних ходів, якими не перестає дивувати майстер сучасного неонуара.

Ви потрапили на фільм Фінчера, якщо на екрані:

  • Похмурий неонуар: закручений сюжет з тягучою атмосферою, жорсткі сцени і вся грязь сучасного світу як вона є.
  • Основна тема — сімейні відносини, проблеми в них і самовдоволення суспільства.
  • Головні герої — неабиякі персонажі, які потрапили на узбіччя соціуму і намагаються знайти своє місце в житті будь-якими шляхами, часто вибираючи ненормальні і жахливі способи.
  • Симетрія в кадрі — чіткі лінії, рівні кордону, ніяких спотворень.
  • Головний відмітний ознака фільмів Девіда Фінчера — проходження камери крізь предмети та стіни.
  • Актори часто грають у темряві, і глядач бачить лише силуети і тіні, які приховують особистість персонажа.
  • Фінчер воліє уникати щасливих фіналів, тому фільми з поганим кінцем стали його фірмовим стилем.

М. Найт Шьямалан

Американський кінорежисер індійського походження переживає в кар'єрі то злети, то падіння. Фільм «Повелитель стихій» був розгромлений кінокритиками і отримав 5 премій «Золота малина». На жаль, така відмінність мало наслідки — Шьямалану відмовили в контракті на зйомки фільму «Гаррі Поттер і Принц-напівкровка». Тим не менш, його картини варті уваги і режисера не дарма прозвали майстром містичного жанру.

Фільми М. Найта Шьямалана можна дізнатися за кількома ознаками:

  • Мінімалістичний стиль.
  • Якщо ви впевнені, що зрозуміли суть фільму, але потім стався незвичайний поворот, а потім ще один і ще, то це точно картина Шьямалана.
  • Теж відбувається і з останніми хвилинами фільму — режисер створює відчуття логічного і зрозумілого фіналу, але в підсумку перевертає все з ніг на голову.

Чи впливає на ваш вибір фільму режисер або ви орієнтуєтеся на сюжет і акторів в головній ролі?