Як мультфільми Хаяо Міядзакі стали світовим феноменом і чому нам усім потрібен Тоторо

Навіть якщо ви жодного разу не дивилися аніме і не цікавилися азіатським кінематографом, то напевно чули ім'я Хаяо Міядзакі. Режисер, художник, продюсер, володар 2 премії «Оскар», фанат авіації і зразковий сім'янин — це все Міядзакі. У 2014 році режисер був включений в Зал слави наукової фантастики. Японці вважають Хаяо національним надбанням, а його картини вже давно стали класикою.

Ми в Social.org.ua захоплюємося талантом Міядзакі і хочемо розібратися, в чому ж особлива привабливість його мультфільмів і що робить їх ні на що не схожими.

Людина, слідував за мрією

Складно повірити в те, що у Міядзакі немає спеціальної освіти, пов'язаного з мультиплікацією. Все життя він хотів малювати мультфільми, але обставини склалися так, що довелося вступати на факультет політики та економіки Університету Гакусюїн.

Але мрія так і залишилася мрією, якби Хаяо не влаштувався на роботу в анімаційну студію "Тоэй", де працював над другорядними кадрами. Талант молодого художника помітило керівництво, і йому стали доручати більш складні завдання. Першою серйозною роботою художника став фільм "Принц Півночі". Критики не раз визнавали картину кращою в історії аніме.

Розбіжності з керівництвом і важкі умови праці змусили Міядзакі покинути "Тоэй" і відправитися у вільне плавання. Він працював у різних анімаційних студіях, малював мангу, був монтажером і режисером, поки в 1985 році не відкрив свою анімаційну студію "Гинули" і перевернув уявлення про мультиплікації.

Діти — головні герої

«Ніколи не стану робити фільми, які будуть говорити дітям: „Вам варто опустити руки і здатися“».

Хаяо Міядзакі

Для художника важливо сказати глядачеві, що краса і сила — вона не в м'язах, а всередині кожного з нас. Тому його головні герої — це дівчатка, маленькі, але сміливі і хоробрі, які, незважаючи ні на що, йдуть назустріч пригодам. Міядзакі не вистачало яскравих характерних жіночих персонажів, і він створив їх сам. В одному з інтерв'ю режисер пояснював, що лише діти здатні вирішити всі проблеми за допомогою «краси душі». А дорослі — хто сильніший, той і правий.

Хаяо робив мультфільми про дітей і для дітей. Його мета — повернути глядачеві віру в чудеса і навчити його мріяти. У кожного з нас всередині дитина, може бути, тому любителям анімації від мала до велика близько все те, про що хоче розповісти Міядзакі.

Увага до деталей

«Цілісний світ складається з безлічі маленьких шматочків. І хаосу».

Хаяо Міядзакі

Міядзакі вибудовує свій світ, приділяючи увагу кожній дрібниці. Він акцентує на будинках тріщини і патьоки фарби, тіні від листя і складки на одязі.

Фірмовий стиль режисера — це ретельно опрацьовані масові сцени, які потрібно переглянути не один раз, щоб оцінити кожну деталь. Він вважає, що не можна робити акцент лише на головних героях — вся картинка повинна рухатися. На передньому плані героїня «Ходячого замку» Софі йде по вулиці, а позаду неї кипить міська життя: молодий офіцер намагається познайомитися з дівчатами, городяни обговорюють останні новини, мама гуляє з дитиною.

Якщо головна героїня варить суп, то поруч обов'язково буде посудна шафа, казанок і тарілки. Все це створює цілісний світ, схожий на мальоване кіно, а кожен кадр — це окрема завершена картина.

Зобразити уявне

Якщо мультиплікація дозволяє зобразити те, чого не можна зробити в кіно, то чому б не ризикнути? Саме по такому шляху йде Хаяо Міядзакі. У нього немає мети скопіювати і показати дійсність. Тому в його світі люди уживаються з пілотом з особою свині, лікуються у магів, а чарівники воюють разом з усіма.

Нереальний світ тісно переплітаються з буденністю. У казкових персонажів є свої проблеми і побутові справи: боги ходять в баню, демон, Кальцифер не може прожити без сторонньої допомоги, а відьма Кікі боїться літати на мітлі.

Невіддільність реального і міфічного — це те, що відрізняє Хаяо Міядзакі від інших мультиплікаторів.

Природа і літаки...

«В „Рибки Поньо на кручі“ я говорив про забруднення навколишнього середовища, але безглуздо просто просторікувати про це. Краще не сидіти і скаржитися, а піднятися і почати прибирати сміття. Я, до речі, цим і займаюся щоранку біля мого будинку на березі річки. І цей час я проводжу з задоволенням».

Хаяо Міядзакі

Режисер зізнається, що головна особливість студії «Гинули» — це спосіб опису природи. Вона є не просто фоном для дії головних героїв, це такий же повноцінний персонаж. У «навсікаї у сні з Долини вітрів» ліс жертвує собою, щоб очистити заражену землю від отрутохімікатів. А у «Принцеси Мононоке» природа бореться з людиною за своє місце у цьому світі.

Головним символом природи у творчості Міядзакі є Тоторо — дух лісу, адже не дарма він став логотипом «Гинули». З допомогою Тоторо режисер хоче сказати, що якщо ти полюбиш природу і потоваришувати з нею, то вона відкриє свої таємниці.

У мультфільмах Міядзакі багато механізмів, але другий пристрастю режисера після анімації є літаки. Його батько Кацудзи був директором фабрики по виготовленню деталей до літаків. Режисера з дитинства оточували чудернацькі механізми. Сюжети мультфільмів «Порко Россо» і «Вітер дужчає» будуються навколо повітряних суден. Режисер зізнається, що спочатку він погано малював людей, зате добре виходили літальні апарати будь-якої складності. Навіть свою студію він назвав на честь італійського літака Caproni Ca.309 Ghibli.

Хаяо не бореться з технічним прогресом і не ставить природу вище технологій. Він говорить про те, що вони повинні жити в гармонії. Як дивний механічний ходячий будинок і Хаул, як робот і ліс з «Небесного замку Лапути».

Некомерційне кіно

Міядзакі ніколи не прагнув заробити на своїх картинах. Він малює тому, що не може не малювати. У 2013 році він оголосив, що йде з мультиплікації і присвятить себе музею «Гинули». Але довго без діла майстер сидіти не міг, і в 2018 році він випустив короткометражку «Гусениця Боро», а в цьому році повинен вийти мультфільм «Як поживаєте?».

Режисер рідко приїздить на кінофестивалі і церемонії нагородження. Коли в 2003 році «Віднесені примарами» отримав «Оскар» як кращий анімаційний фільм, режисер не поїхав на вручення. Так він висловив свій протест проти війни в Іраку.

«Якщо анімація — вмираюче ремесло, ми нічого не можемо з цим вдіяти. Цивілізація рухається далі. Де зараз художники, які малюють фрески? Де художники-пейзажисти? Що вони роблять зараз? Світ змінюється. Мені дуже пощастило, що я можу виконувати ту ж роботу протягом 40 років. Це рідкість».

Хаяо Міядзакі
  • Всупереч популярній думці, Хаяо Міядзакі не є автором картини «Могила світлячків». Її режисер — Ісао Такахата.
  • Міядзакі любить свиней. Він часто зображував себе у вигляді свині, адже «кожен чоловік, досягнувши середніх літ, перетворюється на свиню».
  • У режисера 2 дітей. Старший син Кенсуке — різьбяр по дереву, молодший Горо вивчився на ландшафтного архітектора, але з дитинства мріяв стати аніматором. Міядзакі-старший був проти. Всупереч волі батька Горо став працювати на студії «Гинули». Він став режисером 3 фільмів: «Оповіді Земноморья», «Зі схилів Кокуріко» і «Роні, дочка розбійника»
  • У 1997 році компанія Disney викупила права на прокат фільму «Принцеса Мононоке». Продюсер Харві Вайнштейн хотів скоротити картину. Тоді Хаяо Міядзакі послав йому в офіс катану з запискою «Не різати».
  • Міядзакі вважає, що за все життя він зняв лише один фільм для дорослих — «Вітер дужчає». Це історія про японському конструкторі Дзіро Хорикоси, який працював над винищувачами Mitsubishi.
  • Режисер зізнається, що під час створення картин він часто спостерігає за жінками-колегами і помічає їх звички та характер. Багато хто навіть не здогадуються, що стали прообразами мультиплікаційних героїнь.
  • «Порко Россо» — це сісесецу (фільм про особисту драму). Міядзакі асоціює себе з головним героєм Марком Паготом — человекоподобым свинячому-пілотом.
  • Багато хто задається питанням, хто ж такий Тоторо. Тоторо — це дух лісу, а його справжнє ім'я — Тороро (яп. «троль»). Просто маленька героїня Мей не змогла правильно вимовити ім'я.
  • Батьки Тихиро не просто так перетворилися на свиней. У буддизмі перетворення на тварину — це покарання за гріхи минулого життя. А трансформація у свиней сталася з-за жадібності, яка була властива жителям Японії у 80-ті роки, в період спаду».

Як ви ставитеся до творчості Хаяо Міядзакі? А може бути, у вас є улюблений фільм?