12 відомих картин, в яких були виявлені приховані автопортрети великих художників

Всі з нас чули про Мікеланджело, Рафаеля, Гогене і Босхе, але не кожен уявляє, як вони виглядають. Деякі художники не любили позувати для чужих картин, а автопортрети створювали вкрай рідко. Але незважаючи на це, кожен бажаючий може побачити їх особи на їх великих полотнах. Головне, знати, куди дивитися.

Social.org.ua знайшов автопортрети художників, які вони заховали в своїх великих картинах. Погляньте, на які хитрощі йшли майстра, щоб замаскувати себе на полотнах.

Леонардо да Вінчі — «Мона Ліза»

«Мона Ліза» не дарма до цих пір вважається однією з найбільш таємничих картин світу, адже загадка посмішки головної героїні так і не розгадана. Одні мистецтвознавці вбачають у легкому русі губ усмішку Джоконди вагітної жінки, інші вважають портрет замаскованим зображенням учня да Вінчі — Салаї. Стоматологи стверджують, що у Мони Лізи просто не було зубів, а психіатри говорять про можливу душевної хвороби, яка викликала б у натурниці подобу усмішки.

Але напевно, найцікавіша версія секрету «Джоконди» пов'язана безпосередньо з автором полотна. Існує припущення, що на цій картині Леонардо зобразив себе. Задуматися про такий варіант серйозно можна, поєднавши «Мону Лізу» і автопортрет да Вінчі, написаний сангіною. Ідеальний збіг рис наявності.

Мікеланджело Буонаротті — «Страшний суд»

Одна з найвідоміших робіт великого Мікеланджело, фреска на вівтарній стіні Сікстинської капели у Ватикані, давалася майстру нелегко. Йому годинами доводилося перебувати під стелею і, лежачи на спині, наносити шар за шаром стікає по руках фарбу. Не дивно, що сучасники говорили, ніби художник працював без особливого ентузіазму і розписував капелу неохоче.

Підтвердженням цього також може вважатися передбачуваний автопортрет Мікеланджело, який зобразив себе в дуже своєрідній манері. Практично в центрі композиції, біля ніг Марії і Христа, святий Варфоломій тримає шкіру людини, застиглого в болісної гримасі. Саме ця шкіра і є сам Мікеланджело. Також є думка, що в ролі святого Варфоломія художник зобразив свого сучасника П'єтро Аретіно, з яким у нього були не найкращі стосунки.

Ієронім Босх — «Сад земних насолод»

«Сад земних насолод» Ієроніма Босха можна роздивлятися годинами, і все одно нічого не зрозуміти. Картина сповнена абстракцій та алегорій, які можна розібрати, тільки спираючись на припущення. Одна із таких гіпотез стосується і самого автора.

Практично в центрі правої стулки триптиха розташоване людиноподібна істота, ноги якого перетворилися на дерева, а тіло висохло і растрескалось, як яйце. Монстр без жалю дивиться на пекло і навіть ніби трохи посміхається його мешканцям. Вважається, що в цьому створенні Босх зобразив себе, поблажливо дивиться на всі смертні гріхи.

Леонардо да Вінчі — «Кодекс про політ птахів»

Вважається, що Леонардо да Вінчі не любив малювати себе, тому знайдені лише 2 його автопортрета. Один з них був випадково виявлений італійським журналістом П'єро Анжелою в 2009 році.

Чоловік, який вивчав книгу «Кодекс про політ птахів», помітив на одній з сторінок смутні обриси обличчя і звернув на це увагу реставраторів. Застосувавши сучасні технології, фахівці змогли зробити зображення начерку більш чітким і порівняти його з єдиним відомим на той момент автопортретом да Вінчі. Риси обличчя збігалися. Здається майже неймовірним, але художник так спритно сховав свій портрет серед рядків рукописи, що той залишався ніким не поміченим більше п'яти століть.

Караваджо — «Давид з головою Голіафа»

На відміну від багатьох інших художників, які не любили писати автопортрети, Караваджо не соромився з'являтися на своїх полотнах. Найчастіше він поставав перед глядачем в образі Вакха, бога виноробства. Але одним автопортретом, безумовно, здивував. У картині «Давид з головою Голіафа» майстер зобразив себе в ролі переможеного велетня, намалювавши тільки свою голову, застиглу з виразом муки.

Також цікавим фактом є те, що в ролі юного Давида зображений підмайстер Караваджо Чекко. Мистецтвознавці, відзначаючи вираз смутку і жалю на його обличчі, а також розташований між ніг юнака меч, говорять про ймовірну любовної зв'язку учня і художника. Якщо прийняти це до уваги, емоції на картині стають більш зрозумілими і зрозумілим.

Рафаель Санті — «Афінська школа»

На фресці Рафаеля «Афінська школа» зафіксовано величезну кількість впізнаваних осіб. На ній можна знайти Піфагора, Алківіада, Епікура, Сократа, Діогена і самого Леонардо да Вінчі — всього понад 50 осіб.

Серед знаменитих мислителів і живописців Рафаель помістив і себе. Його моложавое обличчя можна побачити у правій частині композиції. Рафаель стоїть поряд з художником Содомой, який працював над «Афінської школи» до нього.

Ян ван Ейк — «Портрет подружжя Арнольфіні»

Найвідоміше полотно Яна ван Ейка "Портрет подружжя Арнольфіні" тут і там наповнений важливими деталями і посиланнями, а спори про головних його персонажів не припиняються і досі. За однією з версій, художник зобразив на картині себе разом з дружиною, з іншого – "сховав" себе в дзеркалі. На користь другого припущення вказує і напис над дзеркалом, яка говорить: "Ян ван Ейк був тут". Ймовірно, одна з фігур, що стоять у дверях кімнати, і є сам майстер.

Караваджо — «Вакх»

Автопортрет на картину Караваджо «Вакх» практично неможливо побачити неозброєним оком. За більш ніж 400 років полотно сильно поміняв кольори, і багато деталей залишилися ледве помітними. Але після реставрації італійські дослідники виявили в графині з вином крихітний автопортрет художника. Під спеціальним освітленням їм вдалося розглянути навіть риси обличчя Караваджо, схилився над мольбертом.

Звичайному ж глядачеві залишається розглядати тільки невиразні обриси автора або відвідати галерею Уффіці у Флоренції, де розміщена картина.

Клара Петерс — «Натюрморт з сирами, мигдалем і кренделями»

Клара Петерс не даремно вважається однією з найбільш талановитих голландських художниць XVII століття. В своїх натюрмортах вона завжди вміла яскраво та реалістично відображати головні об'єкти, а також майстерно ховала в них важливі деталі.

У картині «Натюрморт з сирами, мигдалем і кренделями» на олов'яну кришку бутлі Петерс завдала відображення свого обличчя, а свої ініціали залишила на срібному ножі для масла, що лежить на передньому плані картини.

Сандро Боттічеллі — «Поклоніння волхвів»

Як і Рафаель на фресці «Афінська школа», Боттічеллі не полінувався зобразити на своєму відомому полотні безліч історичних персонажів. У числі інших він показав представників одного з найповажніших родин Флоренції, клану Медічі, свого замовника, і себе.

Примітно, що тільки 2 персонажа на картині дивляться прямо на глядача: у блакитному плащі в правій частині твору стоїть замовник полотна, показує пальцем на самого Боттічеллі, який теж звернений обличчям до глядача.

Поль Гоген — «Сплячий малюк. Етюд»

На картині «Сплячий малюк», повного спокою і безтурботності, яскравим і трохи моторошним плямою виділяється іграшка — паяц. Лялька з людським, живим обличчям ніби дивиться на глядача, і розташована вона тут невипадково. Якщо придивитися уважніше, в рисах незвичайного клоуна можна дізнатися самого Гогена.

Чому художник намалював себе в ролі ляльки, досі не ясно. Можливо, Гоген зашифрував у картині приховану алегорію, яку поки ще не вдалося розгадати.

Мікеланджело — «Вітторія Колона»

У 2018 році бразильський дослідник доктор Девіс ДеКампос виявив на одному з чорно-білих начерків Мікеланджело фігуру самого майстра. Автопортрет переховувався в малюнку подруги художника Вітторії Колони і залишався непоміченим майже 500 років.

Дослідник вважає, що Мікеланджело зобразив себе у процесі створення картини і залишив на зображенні своєрідний автограф, щоб підкреслити авторство, адже тоді підписувати свої роботи було не прийнято.

Бонус: автопортрети Сальвадора Далі і Казимира Малевича

Сальвадор Дали. «М'який автопортрет зі смаженим беконом».

Казимир Малевич. «Супрематизм. Автопортрет у двох вимірах».

Сальвадор Дали і Казимир Малевич не приховували в представлених картинах автопортрети, але зобразили себе на них самим незвичайним чином. І якщо особа Дали ще можна дізнатися в еластичною стікає масі на підпорах, то вигляд Малевича ледь вгадується в п'яти прямокутниках та гуртку. Але на те й авторська уява, щоб передати свою сутність у незвичайних формах. Так кожен глядач, дивлячись на ці автопортрети майстрів, зможе побачити в них щось своє.

Чи бачили ви ці картини наживо? Які секрети знаменитих полотен знаєте ви?

Фото на превью Leonardo da Vinci / Wikimedia commons, Leonardo da Vinci / Wikimedia commons