13 великих художників, які підробляли рекламою

Є така група людей - непримиренні і категоричні максималісти, які вважають, що справжній художник ніколи не забруднить рук виготовленням плаката, меню, вивіски або афіші для сумнівного шоу.

Ми нікого не збираємося переконувати. Але історію не обдуриш. Social.org.ua і дизайн-студія «Адекватні люди» провели розслідування і знайшли 13 відомих художників, які охоче заробляли на життя рекламою.

Сальвадор Далі

Знаменитий сюрреаліст частенько у вільний від живопису час заробляв на життя рекламою. Одного разу його дружок Енрік Бернат попросив Дали поміркувати над дизайном логотипу льодяників на паличці. Дали багато часу не знадобилося - він все придумав за годину. І здер з одного значний гонорар, який той без вагань сплатив. Логотип чупа-чупса з тих пір не змінювався.

Казимир Малевич

Казимир Малевич - це не тільки "Чорний квадрат". Художник засвітився і як автор кіноафіша оформлення презентацій. Наприклад, сценарій прем'єри фільму «Броненосець "Потьомкін"», де на сцену Великого театру СРСР після заключних кадрів, розрізаючи завісу, висувався ніс легендарного корабля, належав Малевичу. Художник зробив внесок і в просування нового мистецтва в маси: Малевич - автор концептуальної афіші до кінострічці Фріца Ланга «Доктор Мабузе — гравець».

Жоан Міро

Адже всім знайомий логотип Іспанії? Загалом, придумав його видатний художник-сюрреаліст Жоан Міро в 1983 році. Логотип знадобився міністерству туризму Іспанії, щоб поліпшити імідж країни. На відміну від своїх товаришів по цеху Миро зробив логотип абсолютно безкоштовно. Назвав його "El Sol de Miró" ("Сонце Міро"). Неформальне його назву, придуману заздрісниками, - "Смажене яйце" / "Яєчня Міро".

Ніко Піросмані

Хто-небудь пам'ятає пісню "Миллион алых роз»? Думаєте, в ній співається про Аллу Пугачову? Помиляєтесь. Це епізод з історії любові Ніко Піросманішвілі до певичке Маргарити де Севр. Сьогодні картини Піросмані прикрашають світові художні галереї. Але становлення як художника Ніко Піросмані сталося не відразу. За жартівливим свідченнями сучасників, галереєю художника вважаються привокзальні квартали Тифлісу, більшість вивісок в яких було виготовлене в майстерні Піросмані.

Анрі де Тулуз-Лотрек

Досить зухвала в композиційному плані афіша кабаре Divan Japonais написана Анрі де Тулуз-Лотрек в 1892 році. Головну героїню – співачку Іветт Гільбер - Тулуз-Лотрек помістив у кут плаката і позбавив голови. На передній план художник висунув в якості глядачки танцівницю Джейн Авріль. Роль фата на плакаті зіграв критик і поет Едмон Дюжарден.

Альфонс Муха

Альфонс Муха підніс жанр плаката до рівня високого мистецтва. Чого тільки художнику не довелося рекламувати: шампанське Ruinart, сигаретну папір Job, дитяче харчування Nestle, велосипеди Perfecta. У якомусь сенсі це він "винен" у тому, що сьогодні дизайнери прагнуть зробити шедевр навіть з візитки. Ну і саме Альфонс Муха оцінив, як потужно може впливати на глядача зображення гарної жінки в рекламі — самої знаменитої його моделлю стала Сара Бернар.

Михайло Врубель

Як особистість, буквально одержима творчістю, Михайло Врубель був тим ще диваком. Так, одного разу, повернувшись з циркової вистави, художник повністю змив зображення Христа на вже проданий полотні «Моління про чашу» і зобразив на полотні черноглазую циркачку. Замовникам він пояснив це тим, що просто не міг не написати, а чистого полотна під рукою не виявилося. У комерційних зв'язках, що ганьблять художника, Врубель помічений не був, однак плакат, присвячений московській виставці, безумовно, є шрифтовым шедевром саме рекламного мистецтва.

Пабло Пікассо

Ті, хто відвідував Барселону, напевно бували в легендарному El Quatre Gats. Якщо, звичайно, змогли знайти кафе в лабіринті вузьких вуличок. Саме тут понад 100 років тому за бурхливими суперечками між художниками, музикантами, письменниками народжувалися ідеї, напрями і стилі мистецтва ХХ століття. Першим комерційним замовленням молодого Пабло Пікассо була розробка обкладинки меню El Quatre Gats. А через рік тут відбулася персональна виставка художника-початківця.

Жюля Шере

Упс, знову реклама сигарет. Жюля Шере створив більше тисячі плакатів і афіш, рекламують все - від світських заходів до автомобілів. Саме йому належить авторство першої афіші «Мулен Руж». Шере відкрив «золотий вік» французького плаката (1880 - 1890 рр.). Можна сказати, що саме Шере продемонстрував нову можливість заробітку для художників — створення рекламного плакату.

Валентин Сєров

Багато в чому завдяки театральних афіш і декораціям Сєрова «Російським сезонам» російський балет Дягілєва заявив про себе як цілісне арт-явище. Так, афіша Сєрова до балету «Сильфіда» зіграла несподівану роль у створенні міфу про Анні Павловій, яка уособлює російський балет початку ХХ століття. Саркастично налаштовані критики навіть зауважували, що портрет Анни Павлової викликав набагато більше відгуків у пресі, ніж сама балерина. Але ж в цьому і є сенс рекламного плаката, чи не правда?

П'єр Боннар

Є легенда, що майже всі роботи художник П'єр Боннар писав не з натури, а по пам'яті. Це підтверджує й історія, згідно з якою Боннар не взяв з собою до Італії на етюди ні мольберта, ні пензлів. Здивованим супутникам художник пояснив, що приїхав спостерігати. Його плакат «Французьке шампанське» не залишив французьке арт-спільнота байдужим і відкрив художнику дорогу у велике мистецтво. Але ставлення до Боннару залишалося неоднозначним. Пабло Пікассо взагалі не вважав картини Боннара живописом, а Тулуз-Лотрек і Анрі Матісс, навпаки, захоплювалися його стилем.

Обрі Бердслі

Він ніколи не відвідував художню школу, не написав ні однієї великої картини, ні разу не влаштував персональної виставки робіт. Але він зробив неможливе — зруйнував традиційні уявлення про графіку і запропонував світові власний погляд на мистецтво. Манірна Англія була шокована ілюстраціями Бердслея до скандальним творів Оскара Уайльда і Едгара По.

Теофіль Стейнлен

Щоб не залишати шановних читачів без котиків, ми обрали одного з найяскравіших плакатистов та ілюстраторів ХІХ-ХХ ст. — Теофіля Стейнлена. Перша і, мабуть, найзнаменитіша кішка Стейнлена з'явилася на афіші паризького кабаре «Чорна кішка», відкритого в 1881 році на Монмартрі. «Чорна кішка» була так популярна у богеми, що незабаром в інших країнах стали з'являтися подібні кабаре: «Чотири кота» в Барселоні, «Безпритульні кішки» в Санкт-Петербурзі. Тобто «п'ятничні котики», як з'ясовується, були популярні понад 130 років тому.